Resenha: Amar elos vermelhos, de Márcia Meira Bastos

APRESENTAÇÃO

Amar Elos Vermelhos é uma obra poética que explora as profundezas da linguagem, desvendando as raízes ancestrais das palavras. Com uma abordagem poética inovadora, a autora conduz os leitores por uma jornada íntima, abordando temas como a infância, o amor e a solidão. O texto de Márcia é uma catarse, embora não seja, nem de longe, terapia literária. Na sua narrativa, Márcia expurga seus demônios e fantasmas (“fantasmas são saudades”), fisgando os do leitor, possibilitando a este a própria catarse. Antonio Guinho.

RESENHA

O livro amar elos vermelhos é um livro de contos de autoria da autora Márcia Meia Bastos, publicado pela editora labrador. A obra é dividida em duas sessões: amarelo e vermelho.

A primeira divisão, amarelos, se inicia com o primeiro conto 'a menina e o lobo' narra história de uma menina que sempre foi fascinada pela história de Chapeuzinho Vermelho e pelo personagem do Lobo. Curiosa e desafiadora, ela decide explorar o Beco dos Perdidos, mesmo sendo um lugar proibido. Ao entrar no beco, a Menina experimenta sensações inéditas e se entrega à transgressão, abandonando a inocência e assumindo uma nova identidade. Ela sente uma fome pelo proibido e uma determinação cega de seguir em frente, sabendo que não poderá voltar atrás.

O segundo conto da sessão 'amarelos', intitulado "Fantasmas" narra a história de uma Menina que vive em meio a lembranças e sonhos não realizados. Ela guarda em sua memória fantasmas feitos de saudades e nostalgia pelo que não viveu. Em meio a dores e desilusões, a Menina busca se conectar com seu amante ausente, mesmo que apenas na fantasia. Ela se esconde por trás de festas e alegrias superficiais, mas carrega consigo a tristeza e a solidão. Ao tentar confessar seus segredos e aflições, a Menina se vê incapaz de expressar seus verdadeiros sentimentos e se perde em histórias inventadas. Enquanto isso, o narrador, que representa uma figura de apoio, tenta compreender a profundidade de sua dor e o vazio de sua alma. No desfecho do conto, a Menina desaparece, transformando-se em um raio de luz que cobre o corpo do amante que ela tanto esperava, simbolizando sua entrega à perda e à ausência.

O terceiro conto da sessão amarelos 'a menina e o medo' é um conto que narra a história de uma menina que tem medo das sombras que se formam no seu quarto ao entardecer. Ela encontra nas formas fantásticas das penumbras um mundo meio encantado, meio tenebroso, onde tudo se transforma. A menina se sente pequena e incapaz diante da grandeza desses mundos e se aflige com medo de não ser merecedora de contemplar tantos mistérios. Ela se questiona sobre sua existência e sua capacidade de realizar feitos à altura das expectativas. Com o passar do tempo, a menina cresce e as imagens do teatro chinês ficam grudadas em sua memória, trazendo medo das próprias lembranças. No entanto, ela encontra palavras mágicas que a fazem renascer das sombras e redescobrir os segredos do Tempo do Antes.

Os contos "A Menina e o Lobo", "Fantasmas" e "A Menina e o Medo" apresentam similitudes em relação à protagonista, que é uma menina que se encontra em um estado de transição e descoberta. Em todos os contos, a Menina enfrenta desafios e se depara com situações desconhecidas, explorando novas possibilidades e experiências que a levam a um processo de amadurecimento e autoconhecimento. Além disso, os contos abordam temas como a curiosidade, a busca pela identidade, a superação de medos e o confronto com o desconhecido. A Menina é representada como alguém que se lança em jornadas internas e externas, buscando compreender a si mesma e o mundo ao seu redor, mesmo que isso signifique enfrentar seus próprios fantasmas e desafios.

Já a sessão 'vermelhos', se inicia com o conto 'retalhos com muitas histórias', narra a história de uma mulher que acorda em uma cama confortável e aconchegante, coberta por uma colcha feita de retalhos com diferentes texturas, cores e cheiros. Cada retalho conta uma história ou mensagem, como resiliência, amor, alegria, solidão e poesia. A mulher vai descobrindo essas histórias ao tocar e sentir os retalhos, e cada um deles desperta emoções e lembranças diferentes. Ela se maravilha com as mensagens presentes na colcha e reflete sobre a importância de valorizar as coisas simples e desimportantes da vida. Ao final, a mulher é levada a refletir sobre a beleza e significado da existência, mostrando a importância de cultivar os sonhos e a fé mesmo nos momentos mais difíceis.

O conto 'o caminho', narra a história de um mulher que se depara com dois desvios e escolheu o da esquerda sem pensar muito. Ao seguir por esse caminho, ela se viu em um trajeto árido e desprovido de vida, com um céu que anunciava uma tempestade iminente. Mesmo assim, ela continuou sua jornada, sentindo dentro de si um inverno de ventanias e mágoas. Mesmo sem encontrar água, trovões ou flores, ela seguiu adiante até chegar a uma caatinga, repleta de espinhos e árvores secas. A Mulher percebeu então que suas escolhas podem levá-la a lugares desconhecidos e desafiadores, onde ela terá que enfrentar seus medos e conflitos internos.

O resumo 'ilusão e encontro', narra a história de uma mulher andarilha, cansada de tantas procuras, começa a perceber que o mundo é sempre o mesmo, mas seu olhar consegue enxergar diferentes realidades. Questiona se sua busca é uma ilusão e anseia por encontrar algo autêntico. Perdida em pensamentos, decide apenas sentir, sem tentar nomear as sensações. Através do contato com seu cachorro, encontra o acolhimento e a compreensão que tanto buscava, percebendo que o verdadeiro diálogo está no encontro sincero com os outros.

"Amar elos vermelhos" é uma obra que nos transporta para um universo repleto de emoções e reflexões profundas. A autora Márcia Meia Bastos consegue criar narrativas envolventes e personagens cativantes, que nos levam a refletir sobre temas como identidade, medo, solidão e esperança. Os contos apresentados nas sessões "amarelos" e "vermelhos" possuem uma conexão intrínseca, permitindo uma imersão ainda maior na experiência de leitura. A forma como cada história é construída, com delicadeza e sensibilidade, nos faz sentir parte do mundo criado pela autora. "Amar Elo Vermelhos" é uma obra que nos desafia a olhar para dentro de nós mesmos e a refletir sobre as nossas próprias experiências, tornando-se uma leitura enriquecedora e inspiradora.

Resenha: O português da gente: a língua que estudamos, a língua que falamos, de Rodrigo llari e Renato Basso

Foto: Arte digital / Divulgação

APRESENTAÇÃO

O português do Brasil é falado por mais de 170 milhões de pessoas em um imenso território, mas muita gente teima em afirmar que ele não existe, ou, pior, não deveria existir. Ilari e Basso, seguindo uma tradição iniciada nos anos 20 por Mário de Andrade e Amadeu Amaral, oferecem-nos, em O português da gente, um estudo da língua que nós falamos e que pouco a pouco vai conquistando seus direitos. Este é um livro para ler, estudar e discutir, na sala de aula e fora dela.

RESENHA

ILARI, Rodolfo; BASSO, Renato. O português da gente: a língua que estudamos, a língua que falamos. São Paulo: Contexto, 2006. p. 151-196.

O livro 'o português da gente' aborda a língua portuguesa falada no Brasil, com o objetivo de apresentar informações sobre sua história, variedades e desmistificar preconceitos. Os autores enfatizam a importância de entender a variabilidade linguística como um fato natural. O conteúdo inclui exposições temáticas, encartes sobre variedades do português e uma cronologia de eventos relevantes para o desenvolvimento da língua no Brasil. O livro não busca impor respostas, mas sim propor boas perguntas para que os leitores possam aprofundar seu conhecimento sobre o assunto. É destinado a estudantes, professores e a todos que se interessam pela língua portuguesa.

O português foi implantado no Brasil pela colonização portuguesa, que começou com o descobrimento da terra por Pedro Álvares Cabral em 1500. As origens da língua remontam ao ano 1000, com a formação da nação portuguesa e o desenvolvimento de uma língua própria. A língua portuguesa deriva do latim vulgar, que foi uma variedade falada do latim romano durante o Império Romano. Os movimentos de Reconquista na Península Ibérica também tiveram influência na diferenciação do português e na expansão da língua para o Brasil. A convivência entre árabes e cristãos também influenciou a língua, resultando em palavras de origem árabe presentes no português. Ao longo dos séculos, a língua portuguesa se desenvolveu e se diferenciou em relação às outras línguas românicas, mantendo sua identidade e riqueza linguística.

Foto: Arte digital / Divulgação

O português chegou ao Brasil no século XVI e se expandiu ao longo dos séculos através da ocupação territorial, incorporando novas regiões ao país. A formação do território nacional foi marcada por ciclos econômicos e movimentos de exploração e colonização. A expansão territorial do português resultou na formação do maior país de língua portuguesa em extensão territorial e número de falantes. O processo de ocupação foi feito por um português marcado por influências de línguas indígenas e africanas, resultando na difusão de línguas como o nheengatu. As disputas territoriais na região sul do Brasil e mudanças de mãos de cidades e regiões resultaram em situações linguísticas complexas. O Tratado de Madri dividiu a região dos rios Uruguai e Prata entre Portugal e Espanha, culminando nas Guerras Guaraníticas. Na Amazônia, a aquisição do Acre foi marcada pela construção da ferrovia Madeira-Mamoré, envolvendo trabalhadores de diversas origens linguísticas.

O autor também discute algumas características do português brasileiro, destacando diferenças em relação ao português europeu. Aponta que o português do Brasil é considerado uma "língua mais antiga" do que o português europeu, através de análises filológicas. O texto também aborda a influência de diferentes pronúncias e construções sintáticas, além de características fonéticas e fonológicas específicas do português brasileiro. Também explora as flexões dos verbos e dos nomes na língua, apontando diferenciações em relação às demais línguas românicas e a presença de algumas irregularidades linguísticas.

O capítulo que mais me chamou atenção foi Português do Brasil: a variação que vemos e a variação que esquecemos de ver,  abordando a variação linguística do português do Brasil, destacando a existência de nacionalismo na afirmação da uniformidade da língua, mas ressaltando que a variação é um fenômeno normal. São apresentadas as variações diacrônica, diatópica e diastrática da língua, enfatizando que o português brasileiro não é uniforme. São citados exemplos de variação diatópica do português brasileiro, mostrando a influência das migrações internas no país. Há também a análise de anúncios do século XIX, evidenciando as mudanças linguísticas ao longo do tempo.

Já em Linguística do português e ensino,  aborda a relação entre a linguística do português e o ensino da língua materna, destacando a importância da estandardização e da fixação de uma norma para a estabilidade da língua. Fala-se também sobre a ortografia do português ao longo da história, destacando os processos de evolução e as reformas ortográficas. Além disso, são abordados o papel dos lexicógrafos na fixação da língua, a importância dos dicionários na normatização do vocabulário e a história da lexicologia do português, com destaque para autores brasileiros. É destacada a importância da ortografia, do dicionário e do registro civil das palavras na normalização da língua portuguesa.

Em síntese, o livro aborda a evolução do português, desde sua origem em Portugal até sua chegada ao Brasil, destacando a influência de diferentes povos na formação do português brasileiro. Discute também a coexistência de duas normas linguísticas, a culta e a substandard, e questiona a abordagem da escola em relação a essa última. Destaca a importância de compreender e valorizar a diversidade linguística, além de combater o preconceito linguístico e promover a inclusão social. O livro enfatiza a importância de amar, conhecer e estudar o português brasileiro, buscando compreender sua história e sua diversidade, em vez de simplesmente impor regras e correções. O livro "O Português da Gente" é uma obra extremamente relevante e esclarecedora sobre a língua portuguesa falada no Brasil. Os autores conseguem apresentar de forma clara e acessível informações sobre a história e as variedades linguísticas do português brasileiro, desmistificando preconceitos e enfatizando a importância de compreender a variabilidade linguística como algo natural. Além disso, o livro propõe boas perguntas aos leitores, estimulando o aprofundamento do conhecimento sobre o assunto. Destinado a estudantes, professores e a todos que se interessam pela língua portuguesa, a obra é fundamental para ampliar a compreensão da riqueza linguística do país. Em suma, "O Português da Gente" é uma leitura enriquecedora e esclarecedora, que contribui significativamente para a valorização e o entendimento do português brasileiro.

[RESENHA #1004] Maria Quitéria de Jesus: uma heroína da independência, de Marianna Teixeira Farias

APRESENTAÇÃO

A Editora Contracorrente, por meio do seu selo infantil Do Contra, tem a alegria de apresentar o primeiro volume da coleção Mulheres Insubmissas: “Maria Quitéria de Jesus: uma heroína da independência”, da autora Marianna Teixeira Farias e ilustrado por Karina Werner. A coleção é coordenada por Patrícia Valim, historiadora dedicada à História das Mulheres e do Brasil, e Valeska Zanello, psicóloga clínica, dedicada aos estudos de gênero e saúde mental das mulheres. Serão 20 volumes contando histórias de mulheres corajosas do nosso país, do passado e do presente, que permaneciam ocultas ou esquecidas pela nossa cultura, principalmente por crianças em idade escolar. A proposta é tirar essas histórias do silenciamento e mostrar ao nosso público infanto-juvenil que o papel das mulheres não é apenas o do matrimônio e da maternidade, mas sim o que elas quiserem.

Maria Quitéria foi uma jovem que desafiou o patriarcado numa época de extrema repressão, para lutar por nosso país nas trincheiras da guerra. Com coragem e força, ela enfrentou o pai e conquistou uma posição de destaque no exército, levando consigo outras mulheres. Maria Quitéria é uma heroína que permanecia oculta nos nossos registros, mas agora conquistará seu espaço no imaginário de nossas crianças através das palavras de Marianna Teixeira Farias e as ilustrações de Karina Werner.

Foto: Detalhes da diagramação da obra / divulgação / Ed. Contracorrente

RESENHA

Publicado pela editora Contracorrente em seu selo infantil do contra, Maria Quitéria de Jesus, de Marianna Teixeiria Farias, constitui parte do catálogo da série de publicações mulheres insubmissas, que tem por finalidade, recontar a história de grandes mulheres que contribuíram para a transformação do cenário brasileiro, sendo, o primeiro livro. Maria Quitéria foi uma heroína que se vestiu de homem para lutar lado a lado do império brasileiro contra o domínio português nas lutas pela Independência do Brasil na Bahia.

 A autora nos conduz por uma história mágica de uma mulher que desejava junto à sua pátria conquistar a independência. Maria vivia com seus pais, Quitéria Maria e Gonçalo viviam em uma região pastosa com os pais.

Maria era criança e gostava do dia, do sol, de correr pela vegetação rasteira. Ajudava os seus pais, Gonçalo e Quitéria Maria, em alguns afazeres do campo, além de brincar com seus irmãos e com alguns animais que ali viviam. 

Desde pequena, Maria Quitéria vislumbrava os animais, o verde, os pastos e a cavalaria, ela sempre dizia a sua mãe sobre sua vontade de montar. Os anos foram passando e a admiração dela pelos campos e pela liberdade nas matas perdurava. Alinhado a este cenário lindo de liberdade, ela enfrentara aos poucos o adoecimento da mãe, que porventura, já não saia mais da cama e não se encontrava mais tão alegre quanto costumava ser. Então, Maria   Quitéria começou a tomar para si os afazeres da casa, até o fatídico dia da morte de sua mãe.

Gonçalo mudou-se com os filhos em uma nova fazenda e começou uma nova vida. Lá, ele casou-se novamente com uma mulher chamada Maria Rosa, que era a favor do tratamento de Maria Quitéria com o lar, contrariando sua vontade de cavalgar e desbravar o mundo. Maria Quitéria então continuou a ser exatamente como era, amante das matas, das cavalarias e da vida. O tempo passou, e os sinais da independência do Brasil irromperam no sítio de Gonçalo com suas filhas. Um soldado, de nome Joaquim,  bateu-lhe a porta para saber dos filhos com idade hábil para o combate, mas ele só possuía filhas mulheres, porém, Maria Quitéria interessou-se de prontidão p-elo assunto em relação à independência do Brasil.

No dia seguinte, antes do amanhecer, Maria Quitéria fugiu montada em um cavalo para casa de sua irmã Teresa [...] Alistou-se como soldado Medeiros, e como previsto, ninguém a reconheceu por detrás do disfarce. Passadas algumas semanas, Maria Quitéria foi promovida da artilharia para a infantaria, pois todos admiravam suas habilidades no manejo de armas de fogo.

O resto da história é conhecido, Maria participa da vitória da independência do Brasil contra Portugal e retoma para casa, sendo recebida de braços abertos pelo pai. A história desta heroína é linda e completamente inspiradora, Maria Quitéria foi e sempre continuará à ser um ícone na luta pela liberdade, um nome que será para sempre lembrado. Essa edição primorosa da editora Contracorrente só somou em qualidade literária para a narrativa da vida desta mulher espetacular.

[RESENHA #1002] bom menino homem dinossauro, de Guilherme Andretta Pompermayer

SINOPSE

esta é a história de um menino.

e não de qualquer menino, mas de um bom menino.

e ele gostava tanto de dinossauros que, quando cresceu, ao invés de se tornar um adulto, decidiu se tornar outra coisa…

o bom menino se tornou um homem dinossauro.

o livro que tens nas mãos é uma autobiografia em poesia – uma autopoesia.

é um reflexo e uma reflexão sobre o significado do tornar-se adulto para os membros da geração y, os millennials, numa região metropolitana de um país de terceiro mundo.

nossas angústias, nossos desafios.

quanto a mim, o livro é meu assumir-me poeta, um assumir-me daquilo que sou: homem, brasileiro, artista, filho, neto, irmão, sobrinho, amigo…

menino.

dinossauro.

RESENHA

"Bom Menino Homem Dinossauro", obra de Guilherme Andretta, nos leva a refletir sobre o percurso de um menino que se transforma em homem, mas não abandona sua paixão por dinossauros. Nessa autobiografia em poesia, o autor mergulha nas angústias e desafios da geração Y, em meio a uma região metropolitana de um país de terceiro mundo. Com sua formação em literatura e experiência como autor e ilustrador, Andretta nos presenteia com uma obra que nos convida a nos assumirmos como somos: homens, brasileiros, artistas, filhos, netos, irmãos, sobrinhos e amigos, mas acima de tudo, meninos e dinossauros.

A obra também conta com relatos comoventes, como o do Urso na escola, que rouba as pontas de lápis porque acha todas as cores bonitas, ou as memórias do protagonista jogando bola com sua irmã e sendo chamado de Sonic pelas tias da secretaria. Esses elementos humorísticos e nostálgicos adicionam camadas à narrativa e nos fazem sentir identificados e conectados com o personagem.

A obra é uma obra literária que nos leva a refletir sobre a inocência e a pureza da infância, contrastando com a pressão e as expectativas da vida adulta. O autor nos apresenta a história de um garoto, Guilherme, que se identifica mais com os dinossauros do que com os humanos, preferindo o mundo pré-histórico ao contemporâneo.

A metáfora da extinção dos dinossauros é utilizada de forma brilhante para destacar a sensação de deslocamento e estranheza que o protagonista sente em relação à sua própria identidade. O desejo de permanecer criança e o confronto com as expectativas impostas pelos adultos são temas sensíveis e bem explorados ao longo da narrativa.

O texto também aborda a questão da reencarnação e da pressão social para que Guilherme seja como seu falecido tio Adhemar. A busca pela própria identidade e a resistência em se moldar aos padrões estabelecidos são elementos que nos fazem refletir sobre a importância de sermos fiéis a nós mesmos, mesmo diante das adversidades. A narrativa envolvente nos transporta para a mente criativa e curiosa de Fae, na página 1+9, que nos faz refletir sobre a importância da fantasia, da inocência e da beleza nas pequenas coisas da vida. A relação do personagem com a sua amada Fae, que só lhe conta coisas bonitas, nos faz questionar as fronteiras entre a realidade e a ilusão, entre a razão e a emoção.

O livro também traz referências culturais e históricas que enriquecem a narrativa, como o ano do penta do Brasil e a eleição de Lula, situando o leitor no contexto em que a história se desenvolve. Esses elementos contribuem para a construção de um cenário vívido e realista.

Além disso, a forma como o autor aborda temas como solidão, amizade e superação é tocante e nos faz refletir sobre a importância de se manter esperançoso mesmo diante das adversidades. Fae consegue transmitir com maestria as emoções e os conflitos internos do protagonista, nos aproximando de sua jornada de autodescoberta e crescimento.

Em suma, 'Bom Menino Homem Dinossauro' é uma obra que encanta e emociona, mostrando que mesmo diante das rupturas e das perdas, sempre há espaço para a esperança e para novos começos. Uma leitura indispensável para quem busca se conectar com as nuances da experiência humana."

O AUTOR

guilherme andretta pompermayer é natural de são bernardo do campo e possui formação em literatura. bom menino homem dinossauro é sua segunda obra publicada. guilherme também é autor do romance de ficção científica quartos de hotel espaciais, além de ser ilustrador e professor.

[RESENHA #998] Os miseráveis, de Victor Hugo

Um clássico da literatura mundial, esta obra é uma poderosa denúncia a todos os tipos de injustiça humana. Narra a emocionante história de Jean Valjean ― o homem que, por ter roubado um pão, é condenado a dezenove anos de prisão. Os miseráveis é um livro inquietantemente religioso e político, com uma das narrativas mais envolventes já criadas.

RESENHA

A história se passa na França, durante a primeira metade do século XIX. Neste período, o país está imerso em um clima de profundo descontentamento social devido à restauração da monarquia na França após a queda do Império Napoleônico na Batalha de Waterloo. A Revolução Francesa de 1789 havia consolidado na sociedade a ideia de um país mais equitativo, baseado nos princípios de "igualdade, fraternidade e liberdade". A reintrodução de um sistema antiquado como a monarquia é acrescida de uma situação de extrema pobreza e desigualdade social. Neste contexto, algumas células revolucionárias começam a surgir gradualmente buscando acabar de uma vez por todas com a monarquia na França.

Os miseráveis começam com a história de Jean Valjean, um ex-presidiário que foi encarcerado por roubar um pão. Após ser libertado, ele percebe que é tratado como um pária onde quer que vá, até que o bispo Myriel o ajuda a reconstruir sua vida. Valjean adota o nome de Senhor Magdalena e se torna um bem-sucedido dono de fábrica. No entanto, ele é perseguido pelo obstinado oficial de polícia Javert, que acredita que nenhum criminoso pode se reformar.

Fantine é uma jovem pobre e bonita que se apaixona por um jovem estudante presunçoso, que a abandona logo após ela dar à luz sua filha. Fantine chama esta menina de Cosette e a deixa aos cuidados dos Thenardier para poder procurar trabalho. Os Thenardier tratam Cosette com crueldade e exigem de Fantine grandes somas de dinheiro pelo cuidado de sua filha. Após descobrirem que sua filha é ilegítima, Fantine perde seu emprego na fábrica de Valjean e é obrigada a se prostituir.

O oficial Javert prende Fantine depois dela agredir um jovem que lhe atirou uma bola de neve na blusa. Valjean intercede e leva Fantine a um hospital; após o incidente da bola de neve, ela adoece gravemente. Valjean promete a Fantine que cuidará de sua filha Cosette, mas logo descobre que um homem chamado Champmathieu foi erroneamente identificado como ele e foi condenado à prisão perpétua por ser um criminoso reincidente. Depois de refletir muito sobre isso, Valjean decide testemunhar no tribunal e esclarecer que na verdade ele é Valjean. Fantine falece e Valjean é novamente preso.

Valjean foge da prisão após cair de uma corda e resgata Cosette dos malvados Thenardier. Juntos, eles começam uma nova vida em Paris, mas logo são interrompidos por Javert, que descobre que Valjean conseguiu escapar da prisão com vida. Os dois se refugiam no convento de Petit-Picpus, e Cosette cresce para se tornar uma jovem.

Marius é um jovem rico que adora seu avô Gillenormand. No entanto, Gillenormand separou Marius de seu pai, Georges Pontmercy, devido às diferenças políticas irreconciliáveis entre os dois homens. Marius achava que seu pai o havia abandonado, mas o gentil porteiro Mabeuf revela a verdade a ele, e Marius começa a idolatrar seu pai (que já está morto). Isso resulta em uma briga entre Marius e seu avô Gillenormand, e Marius começa uma nova vida. Ele se torna amigo da sociedade revolucionária ABC e se apaixona por uma bela jovem que vê em um jardim de Luxemburgo (Cosette). Marius não consegue encontrar essa jovem novamente e fica desesperado.

Valjean e Cosette tentam levar uma vida tranquila, longe dos problemas do passado. No entanto, eles não conseguem: os Thenardier tentam extorquir Valjean sequestrando-o, mas Marius intervém e o salva. A filha mais velha dos Thenardier, Eponine, se apaixonou por ele. Marius só tem olhos para Cosette, e os dois iniciam um relacionamento quando Marius deixa um caderno com cartas de amor no jardim dela. Seu romance é interrompido quando Valjean decide que ele e Cosette devem deixar a França e se mudar para a Inglaterra, devido à agitação social.

Desesperado, Marius se junta a um levante contra o governo. Ele encontra seus amigos da sociedade ABC em uma barricada, onde estão lutando contra a polícia e o exército. Javert tentou se infiltrar em suas fileiras como espião, mas foi descoberto e amarrado a um poste. Eponine morre protegendo Marius na barricada.

Valjean, que descobriu o amor de Marius por Cosette, se junta ao grupo na barricada. Ele se oferece como voluntário para executar Javert, mas depois o deixa ir, deixando Javert desconcertado. Valjean volta justo quando o exército está sitiando a barricada. Valjean pega Marius, que está gravemente ferido, e os dois escapam pelos esgotos. Javert está esperando Valjean na saída, mas em vez de prendê-lo, ele mostra misericórdia e permite que Valjean leve o ferido Marius para um lugar seguro (Marius nunca descobre a identidade do homem que o salvou). Desgostoso e horrorizado por ter falhado em sua missão, Javert comete suicídio.

Marius se recupera de seus ferimentos e, com a bênção de Gillenormand e Valjean, casa-se com Cosette. Valjean confessou seu passado criminoso a Marius, que não consegue acreditar que o homem tenha sido um criminoso. À medida que Valjean e Cosette se distanciam um do outro, Marius e Cosette consolidam sua união. A vida de Valjean perde sentido sem Cosette e sua saúde se deteriora. No entanto, o heroísmo de Valjean é revelado para Marius quando o Sr. Thenardier, sem saber, revela que foi Valjean quem o salvou na noite em que a barricada caiu. Marius e Cosette chegam a tempo de consolar Valjean em seu leito de morte, e o idoso falece em paz, com a satisfação de ter vivido uma boa vida.

"Os Miseráveis" é uma obra-prima da literatura que aborda temas profundos como redenção, misericórdia e bondade. Victor Hugo conseguiu capturar de forma magistral a essência da natureza humana em meio a uma sociedade marcada pela desigualdade social e injustiças. A complexidade dos personagens, suas lutas internas e a evolução ao longo da narrativa são incrivelmente bem construídas, cativando o leitor do início ao fim. O enredo envolvente, os dilemas morais enfrentados pelos protagonistas e a descrição vívida da Paris da época transportam o leitor para dentro da história de forma emocionante. Uma leitura obrigatória para todos que apreciam uma trama envolvente e reflexiva.

[RESENHA #977] Ossada Perpétua, de Anna Kuzminska

Livro de estreia de Anna Kuzminska, fotógrafa e autora fluminense, Ossada Perpétua tateia um tipo peculiar de luto. A ausência dita comportamentos, o passado está eivado nas entranhas do vivos, mas a existência segue um compasso de normalidade.

As personagens de Anna parecem sempre querer fugir da realidade (ou do sonho) por meio do falatório vazio, do silêncio transfigurado em nota musical, da recusa do conforto fraternal, e, às vezes, da arte.

O jogo que se trava entre os desejos e as crenças das personagens é confrontado pelo insólito de desenterrar um pai sem túmulo, ou pela aprendizagem dos limites e transgressões durante a infância.

Anna circula Deus e o amor, as memórias germinando desejos, o cotidiano da morte, o avesso da morte, a negação da morte, a recusa da morte.

RESENHA

O livro “Ossada Perpétua” da autora Anna Kuzminská é uma obra que representa uma escrita profunda, reflexiva e estimulante. Com uma narrativa fragmentada e poética, a autora constrói uma trama repleta de simbolismos e metáforas, explorando temas como a busca pelo sentido da existência e a complexa relação com a finitude.

A escrita de Kuzmin se caracteriza pelo caráter crítico, lidando com situações polêmicas que criam conflitos entre personagens e provocam reflexões sobre autoridade, moralidade e como cada pessoa lida com a morte. A relação dos filhos com o pai falecido e a figura da mãe como elemento assertivo central da família são aspectos que o livro enfatiza.

A profundidade das perguntas e a linguagem poética utilizada permitem ao leitor mergulhar no pensamento dos personagens. Trechos do diário de quarentena revelam uma introspecção intensa, a exploração de pensamentos sombrios e o impacto da solidão e da incerteza no estado emocional do narrador. A escrita de Kuzmin desperta um sentimento de identificação com as ambigüidades da condição humana.

Uma característica distintiva da escrita do autor é também a criação de imagens vivas e uma atmosfera envolvente. A descrição da figueira como elemento constante e imperturbável representa a resiliência e a presença constante da morte na vida de cada pessoa. Os vitrais da igreja, representando a história de Jesus, reforçam a abordagem da finitude e da morte como temas centrais da obra.

Comparada a autores consagrados como Karl Ove Knausgård e Elena Ferrante, a escrita de Kuzminsky se destaca pela honestidade, reflexividade e abordagem às complexidades das relações familiares. A autora traz sua voz distinta, explora questões existenciais e a relação interna entre vida e morte de forma original.

[RESENHA #562] Homens (não) choram, de Joan Turu

APRESENTAÇÃO

Nil é um garotinho, mas agora ele precisa se tornar um homem! Mas o que isso quer dizer? Não ter medo? Não demonstrar sentimentos? Não chorar? Acompanhe Nil em seu processo de autodescoberta sobre o que realmente é ser um homem nesta tocante história ilustrada. Chega a hora em que todo menino precisa virar homem. Quando Nil percebe que está ficando mais velho, surge a preocupação: o que significa ser homem? Olhando os homens ao seu redor, os da televisão e os das revistas, parece que as respostas já vem prontas.Então por que, logo após começar a agir como um verdadeiro homem, Nil se sente tão mal?Homens choram é a leitura ideal para mostrar aos meninos a importância de serem fieis a quem eles são de verdade, e de demonstrar os seus sentimentos, inclusive chorando, sempre que for necessário.

RESENHA

Nil é um garotinho que está crescendo, e com a idade vem as dúvidas, afinal, quando os meninos crescem, eles se tornam homens, mas...como era um homem? o que constitui o homem? Dá para aprender como ser homem, se sim, será que ensinam na escola? se não, como sabem como se constitui um homem? As dúvidas começam a pairar sobre a cabeça de Nil, até que ele decide pesquisar como são os homens, afinal, ele precisava aprender de algum lugar.

Em sua família, seu avô lhe contou que servir ao exército o tornou homem, incrédulo, ele começa pesquisar outros modelos de como se tornar homem, assistindo televisão, filmes, debates políticos e tantos outros programas, a partir dai, ele começa a pontuar tudo o que aprendera em um desenho no quarto: homem não usa rosa, homem não chora, homem tem que ser macho, viril, indiferente, e etc. Após colecionar alguns aspectos, Nil decide colocar em prática, porém, ao se tornar autossuficiente e independente de suas emoções, ele transformou-se em uma pessoa da qual não tinha nenhum orgulho. Ele passa a não querer brincar com sua amiga, afinal, homem brinca com coisa de homem, ele deixa de aproveitar os jogos de futebol para caçoar dos amigos...e, até se mete em uma briga, mas tudo isso o deixa mal consigo mesmo.

Após entrar em um conflito interno sobre como era ser homem, Nil fica cabisbaixo e triste, não somente por não ter se dado conta em como era ser homem, mas por não ter se transformado em um bom exemplo de homem naquele dia, então Nil é amparado por um médico da escola que o vê chorar, naquele momento, após uma conversa, Nil entendeu que tudo bem demonstrar sentimentos e fazer certas coisas, que nada disso o tornava menos homem.

uma excelente história ilustrada para ensinar os meninos sobre sentimentos, choro e demais aspectos que constituem não apenas o homem, mas o ser humano. Educar é preciso,  e este é um ótimo livro-roteiro para tal.

O AUTOR

Joan Turu nasceu em 1984 e é um ilustrador profissional dedicado à literatura infantojuvenil. Com uma caixa de lápis em mãos, Turu aprendeu que, mesmo não conseguindo mudar o mundo, podia criar no papel, nem que por apenas alguns momentos, um mundo onde palavras como respeito, solidariedade, empatia, paz e, principalmente, amor, fossem vividas no dia a dia. Ao concluir o curso de ilustração na Escola de Arte Manresa, entendeu que, assim como o desenho, se mudarmos a nossa perspectiva do mundo, podemos realmente mudar o mundo!

[RESENHA #534] O fato e a coisa, de Torquato Neto

 

Neto, Torquato, 1944-1972 / O fato e a coisa / Torquato Neto. -- São Paulo: Círculo de poemas, 2022.

Hoje, 50 anos após a trágica morte de Torquato Neto, sua coleção de poemas é uma homenagem ao seu grande legado. Seu amor por sua cidade natal, Teresina, bem como suas viagens por Salvador e Rio de Janeiro, são retratados em seus versos. Referências de Carlos Drummond de Andrade e Vinicius de Moraes aparecem em suas obras, refletindo o intenso período de produção literária. Torquato também abraçou a jornada tropicalista, compartilhando amizade com Caetano Veloso, Gilberto Gil, Tom Zé e Nara Leão, e cantando em seus poemas: "Viva Caetano e Bethânia / (...) Viva que eu os conheço / E eu os amo de longe ou perto". Esta coletânea de versos é uma homenagem ao trabalho de Torquato Neto e às vidas que tocou.

“Tenho rins e eles me dizem que estou vivo”, escreve Torquato num de seus versos. Passado todo esse tempo, sua obra segue viva e se espalha cada vez mais entre nós, fazendo a cabeça e o coração de gerações.

O autor delineia em uma prosa tocante versos que caminham com lembranças, a amizade com o passado, os anseios, os medos e suas aflições, bem como suas inspirações na música, na escrita popular e nas letras de grandes nomes.

O autor nos brinda com poemas que explicam sua escolha para o título. Assim sendo:

Explicação do fato

Impossível envergonhar-me de ser homem.

Tenho rins e eles me dizem que estou vivo.

Obedeço a meus pés

e a ordem é seguir e não olhar à frente.

Minúsculo vivente entre rinocerontes

me reconheço falho

e insisto.

[...]

e eu decido que não posso envergonhar-me de ser homem

a criança antiga é dique barrando o meu escoo

e diz que não, não me envergonhe.

não me envergonho.

Tenho runs mãos boca órgão genital e glândulas de secreção interna: impossível.

Apresentação da Coisa

Estão guardados em mim o olhar

e o falar. Mas não saem.

Trancados em sete portas

e não saem, não têm as chaves necessárias

ou a equivalente ousadia.

[...]

Fosse dado a cavernosas reflexões

em torno do cavernosíssimo problemas insolúveis

e seria assim. Fosse o tal que nunca leu sequer Gibi

mas cita Sócrates e Dante

e seria assim, sem mais nem menos.

Ora! isto sou eu com a soma dos meus complexos e

                                                                          [aflições;

Analisando a historiografia das coisas, aqui, nos cabe uma reflexão. Torquato Neto desenhou uma fórmula que se perpetua: o fato e a coisa. Deve-se analisar todas as situações [fatos] --boas e ruins, sob a perspectiva da coisa [o motivo, desencadeador] por meio de um exercício de reflexão que nos cabe por meio da leitura e do vivenciar.

O exercício da reflexão pode se tornar palpável no poema posição de ficar, disponível na página 29 da obra:

No princípio era o verbo amar.

Mas os sentimentos extinguiram-se

e retesaram-se os membros: não houve amor desde então

Agora, sabemos inútil procurar nos livros a fórmula

                                                     [derradeira deste verbo.

As coisas fizeram-se lúcidas

notou-se o fato

e sentiu-se medo.

O poema reflete sobre a necessidade humana de atenção e afago, mas alerta-nos sobre uma busca implacável por meio do desgaste. No princípio - -- em uma alusão religiosa -- era o verbo [ amar ] [Jesus], mas os sentimentos extinguiram-se [a condenação] [crucificação] [ a expíação] e não houve amor desde então -- o verbo amar, representado na figura que se encontra nas entrelinhas esgotou-se por meio do julgo, e assim, esgotou-se sua fonte em meio aos livros e à humanidade, mas o poema segue analisando a problemática da coisa:

[...]

e no entanto nada procuramos.

Temos as mãos fechadas, não as forcem.

Nossas celas as sabemos impenetráveis, não forcem.

Temos tanto sono, mas o venceremos, 

não nos forcem.

[...]

Desaprendemos tudo.

Ambíguo em nós mesmos, amamos agora o silêncio das

                                                                          [covas

e as esperamos: este o nosso fim.

A poética de Torquato Neto coloca-nos a pensar sobre o fato e a coisa. O autor desenha em suas linhas os paradigma centrais da reflexão por meio do exercício de viver os fatos por intermédio das coisas. A partir de uma perspectiva poética, Torquato Neto faz um elo entre o mundo real e o mundo da imaginação, buscando mostrar que não há limites para a criatividade humana. Através de suas reflexões, o autor constrói uma narrativa onde os fatos e as coisas se unem e se complementam. Com isso, ele nos mostra que não existem regras para a criação, e que podemos inventar novas formas de ver o mundo e as possibilidades que este nos oferece.

Um cidadão comum

Sempre subindo a ladeira do nada,

Topar em pedras que nada revelam.

Levar às costas o fardo do ser

E ter certeza que não vai ser pago.

Sentir prazeres, dores, sentir medo,

Nada entender, querer saber de tudo.

Cantar com voz bonita pra cachorro,

Não ver PERIGO e afundar no caos.

[...]

O AUTOR

Torquato Neto nasceu em 1944, em Teresina, Piauí. Foi poeta, letrista e colunista de jornal. Sempre ligado às vanguardas artísticas, participou ativamente do Tropicalismo ao lado de Caetano Veloso, Gilberto Gil, Tom Zé, Nara Leão etc. É autor de algumas das letras mais inventivas da música popular brasileira, como “Geleia geral”, “A coisa mais linda que existe” e “Todo dia é dia D”. Faleceu em 1972, no Rio de Janeiro.